SINOPSE: Também conhecido como Apocalipse, En Sabah Nur (Oscar Isaac) é o mutante
original. Após milhares da anos, ele volta a vida disposto a garantir
sua supremacia e acabar com a humanidade. Ele seleciona quatro
Cavaleiros nas figuras de Magneto (Michael Fassbender), Psylocke (Olivia
Munn), Anjo (Ben Hardy) e Tempestade (Alexandra Shipp). Do outro lado, o
professor Charles Xavier (James McAvoy) conta com uma série de novos
alunos, como Jean Grey (Sophie Turner), Ciclope (Tye Sheridan) e Noturno
(Kodi Smit-McPhee), além de caras conhecidas como Mística (Jennifer
Lawrence), Fera (Nicholas Hoult) e Mercúrio (Evan Peters), para tentar
impedir o vilão.
TRAILER DO FILME:
AVALIAÇÃO: O roteiro do filme é de certa forma interessante, porém não é um dos mais bem bolados, sendo o roteiro mais fraco dessa "nova" trilogia dos X-Men(que começou com o primeira
classe) tendo algumas partes previsiveis. Também é importante ter assistido o X-Men Primeira Classe e Dias de um Futuro Esquecido, para entender o que ocorre no filme. Há uma boa atuação, acompanhado de um bom desenvolvimento dos personagens. Os efeitos especiais são ótimos e as cenas de ação muito boas. Eu tive a infelicidade de ver o filme Dublado, e já adianto que ela não é boa. Então, se puder, veja legendado.
Para aqueles que são fãs do Hugh Jackman e vão para vê-lo como Wolverine, a participação dele é mínima. O grande destaque vai para o mercúrio que, assim como em Dias de um Futuro Esquecido, protagoniza a melhor cena do filme.
No final, X-men Apocalipse acaba não sendo um dos melhores filmes da saga, sendo superior apenas ao X-Men: O Confronto Final e Origens Wolverine. Porém, é uma boa escolha para assistir, caso você não seja um daqueles fãs que pedem perfeição em filmes de super-herói, ou não houver nada melhor para fazer.
A historia gira em torno de um garoto chamado Elliot (Henry Thomas) que acaba achando um extraterrestre em sua cidade.
Ao longo da trama Eliot tenta arranjar um meio de ajudar o seu amigo a voltar para casa e não ser pego pelas inteligencias locais para servir como uma cobaia.
Ao longo da trama enquanto Elliot e seus irmão tentam descobrir um método de ajudar E.T com o contato com a sua casa, os garotos vão criando uma conexão muito forte com o alienígena cada cena do filme que se passa, chegando ao nível de ser considerado um parente e que precisa ser ajudado de qualquer forma.
Trailer do filme:
Comentários gerais
A historia de E.T é muito bonita, Spielberg conseguiu mostrar diversos sentimentos ao espectador em suas diversas cenas fazendo uma mistura de drama, suspense, humor, ficção entre diversos outros gêneros em um único filme.
Alem de ser considerado algo que acontece muito na vida de algumas pessoas de uma maneia mais fantasiosa é claro: a relação de Elliot e seus irmãos com o seu amigo (que pode ser relacionado a uma relação de um amigo imaginário), os conflitos familiares e do mundo adulto que as crianças enxergam, lições como de lealdade e companheirismo dos personagens (algo que esta muito presente em vários filmes do Spielberg com diversos gêneros diferentes), uma demonstração de amizade e ajudar ao próximo no seu enredo, entre diversas outras caracteristicas que podemos usar nas nossas vidas como um exemplo para a convivência.
Alem disso a trilha sonora composta por John Williams deixa tudo mais incrível, sendo tão complexa quanto o filme em si possuindo essa ideia de transmitir sentimentos que eu falei em ambas as partes no som e na imagem (ambas se encaixam como um quebra cabeça).
John Williams conseguiu eternizar o nosso querido extraterrestre com a sua musica que ficou marcada para sempre na historia do cinema, criando uma obra complexa e bela para o filme do Spielberg onde ate o própria diretor falou que E.T é a trilha sonora de John Williams.
Curiosidades
- O rosto de E.T. foi elaborado tendo como molde as faces do poeta Carl Sandburg e do cientista Albert Einstein;
- Durante os testes para a escolha do protagonista de E.T., o Extra-terrestre, Henry Thomas imaginou que seu cachorro tinha morrido e utilizou esta idéia em sua audição para o papel, na intenção de passar às pessoas a sensação de tristeza de seu personagem. Steven Spielberg gostou tanto que terminou chorando durante a audição e o escolheu para protagonizar o filme;
- Durante as filmagens de E.T., O Extra-terrestre, o ator Harrison Ford fez uma pequena ponta como o diretor da escola de Elliot. Entretanto, na edição final do filme, Spielberg decidiu por cortar todas as cenas em que ele aparecia, por achar que o personagem era dispensável e servia apenas para distrair o público da história principal;
- Na cena de Halloween, pode-se ver uma criança vestida como Yoda, personagem da série Star Wars e que tinha aparecido pela primeira vez em O Império Contra-ataca (1980);
- O comunicador utilizado por E.T. no filme realmente funcionava e foi construído por Henry Feinberg, um especialista em ciência e tecnologia;
- Duas das crianças do filme, Erika Eleniak e Drew Barrymore, muitos anos depois chegaram a posar nuas para a revista Playboy americana;
- Quando foi lançada nos Estados Unidos a versão em VHS de E.T., o Extra-terrestre, a fita veio numa capa verde, exatamente para diferenciar as cópias originais das piratas;
- Foi relançado em 2002 nos cinemas, como parte das comemorações de seus 20 anos de lançamento, em uma nova versão que continha 5 minutos de novas cenas, que ficaram de fora da versão original, além de novos efeitos especiais e uma remasterização digital realizada em todo o filme.
Devido a problemas técnicos não tivemos a análise, por isso estamos postando ela hoje(que normalmente não haveria publicações). SINOPSE:
Los Angeles está dominada por zumbis! Tentando sobreviver nesse mundo, um universitário se une a um desordeiro e duas irmãs golpistas.
AVALIAÇÃO:
O filme traz uma ótima doze de humor com um roteiro simples, e até previsível em alguns momentos. Os efeitos especiais são bons e as atuações não deixam a desejar, com uma pequena exceção ao Jesse Eisenberg(de quem eu já reclamei da atuação na resenha de Batman v Superman). De resto, o filme é excelente do início ao fim, contando com a participação especial de Bill Murray, merecendo uma nota 4/5.
Para aqueles que gostaram do filme, uma continuação foi anunciada. Sabemos muito pouco sobre ela, ficando a duvida se os antigos personagens irão retornar ou não, mas o roteiro já começou a ser escrito e uma logo foi divulgada. E ela permanece sem nenhuma previsão de estreia.
A ficção é um dos gêneros do cinema mais populares e vistos hoje em dia, porem existe uma pergunta interessante a respeito disso.
Como começou a ficção cientifica no cinema ?
Nesse bloco de quinta feira eu irei falar da origem de diversos gêneros do cinema que marcaram ou continuam marcando as pessoas até hoje, começando pela ficção cientifica.
Origem
A ficção no cinema teve sua origem pela inspiração de obras literárias do seculo XVII, o cinema já tinha se consolidado através dos irmãos Lumière e a criação dos filmes como uma propaganda para o seu equipamento.
A obra que mais se consolidou como inspiração para o começo da ficção cientifica no cinema e é considerada por muitos a primeira obra, foi Viagem a lua de Júlio Verne. O livro foi adaptado para o cinema por Georges Méliès com o mesmo nome que o livro.
Para muitos este foi o primeiro filme de ficção cientifica que retratava a curiosidade do homem de visitar a lua, com diversos elementos fantásticos inseridos nos filmes, como os habitantes do local, o método que a equipe de exploração usou para chegar até a lua e entre vários outros aspectos.
Após Méliès ter feito este filme a criatividade e o gênero recém criado foram se expandido cada vez mais, até chegar em um diretor que consolidou o gênero no cinema e é considerado o pai da ficção cientifica na area.
Estou falando de Fritz Lang com o filme Metropolis (1925) o filme foi um marco para a historia por tentar recriar o futuro de uma maneira tão impressionante e abstrata que é uma frase que Julio Verne falou sobre a ficção no cinema " É Tudo aquilo que um homem consegue imaginar pode ser realizado por outro homem".
E a cada década que se ia passando o ramo de ficção cientifica no cinema ia aumentando pra diversos temas e historias diferentes, algumas incluindo o terror junto com a ficção ( que poderia ser considerado um antigo misticismo) como:
O Dia em que a Terra Parou, 1951
Dracula
O Médico e o Monstro, 1932
Entre varias outras
muitas destas obras misturaram o gênero do terror com a ficção científica.
Alem da ficção que conhecemos pela década de 80, que esta mais relacionada com a tecnologia e as viagens para fora do planeta, nete tipo de filmes temos como exemplos:
A franquia Star Wars
2001 uma odisseia no espaço
Matrix
Blade Runner
Alien e o 8° passageiro
Et o extraterrestre
E vários outros
A ficção foi evoluindo e se ramificando de um jeito fantástico no cinema, com uma ideia de imaginar até onde nos podemos chegar, ou como podemos explicar o que ainda é inexplicável, ou apenas contar uma historia fantástica para as pessoas que estão vendo aquele filme.
Existem diversas maneiras hoje de falar o que é a ficção cientifica no cinema, e existem diversos filmes para mostrar que não é algo com a mesma recitas. A principal ideia da ficção é a imaginação.
Essa foi a primeira analise dos gêneros do cinema, espero que vocês tenham gostado e semana que vem estarei apresentando um gênero diferente.
No dia 22 de março de 1895, os franceses Auguste e Louis Lumière exibiram para uma pequena plateia o primeiro filme da história, La Sortie de l'usine Lumière à Lyon (A Saída da Fábrica Lumière em Lyon), dando um grande passo para um novo rumo na indústria do entretenimento.
Assista "La Sortie de l'usine Lumière à Lyon": https://www.youtube.com/watch?v=NwRAUniWJPY
Ao contrário do que muitos pensam, não foram os dois irmãos que criaram o cinematógrafo, na época aparelho responsável pela filmagem e projeção. O inventor do cinématographe foi Léon Bouly, e muitos consideram a sua obra um aperfeiçoamento do trabalho de Thomas Edison. Bouly acabou perdendo a patente de seu produto, sendo mais tarde registrado pelos Lumière, que acabaram ficando com a fama.
Os Irmãos Lumière começaram uma jornada de divulgação do cinematógrafo. Em dezembro de 1896, na primeira exibição pública comercial de um filme, aconteceu o inesperado, e esse dia ficou marcado na história como "o dia que a plateia fugiu da sala acreditando que o trem sairia da tela". Estamos falando da exibição de L'Arrivée d'un train à La Ciotat (A chegada do trem na estação).
ASSISTA "L'Arrivée d'un train à La Ciotat": https://www.youtube.com/watch?v=zaO_H2cUh60
Apesar de terem o reconhecimento merecido, os Irmãos Lumière não exploraram todas as possibilidades comerciais que o cinematógrafo oferecia, no entanto, conseguiram o feitio de popularizar o invento responsável pela criação daquela que futuramente seria considerada a Sétima Arte: o Cinema. Além disso, as sessões dos Lumière tiveram espectadores ilustres como George Mèlies, um dos precursores do cinema e do uso de efeitos especiais dentro dessa arte; comprovando mais uma vez a importância dos Lumière para a história.
Charles Chaplin também conhecido como Carlitos, nasceu em 1989 e faleceu em 1977.
Foi filho de Hannah Chaplin que era atriz na Inglaterra, e seu pai era Charles Spencer Chaplin vocalista de um musical na época.
Ambos os pais de Chaplin eram artistas e por isso o garoto teve seu contato com a arte muito cedo, em 1984 o garoto teve o seu primeiro contato com o palco quando cantou a musica "Jack Jones", esse foi o inicio de sua carreira no teatro Inglês.
Em 1908 Chaplin se empregou em teatro e variedades e fez um enorme sucesso como mimico, em 1910 ele fez estreia em sua primeira turnê pelos estados unidos retornando a Inglaterra em 1912.
Em 1913 ele é chamado pelos estúdios Keystone para trabalhar na área de cinema nos Estados Unidos.
Trabalhando com a Keystone Chaplin criou em 1915 o personagem pelo qual ele seria marcado para sempre na historia do cinema, o vagabundo.
O vagabundo era um personagem andarilho, pobretão e com maneiras refinadas. A sua vestimenta era composta por um casaco esgarçado, calças e sapatos desgastados e um numero maior do que ele usava normalmente, um chapéu coco e uma bengala e o seu famoso bigode.
Algum tempo depois em Hollywood Chaplin fez seu próprio estúdio, nomeado com o seu nome onde ele assumia o papel de diretor, compositor, criador de figurino entre outras partes para a produção de um filme.
Com o seu próprio estúdio Chaplin fez diversos longa metragens que ficaram para sempre na historia do cinema.
Chaplin e seus filmes
Quando Chaplin construiu seu estúdio de cinema ele dirigiu diversos longa metragens que todos nós conhecemos, o grande ditador, tempos modernos, luzes da cidade, o circo entre diversos outros.
mas o interessante sobre os seus filmes em questão da produção, era que ele estava presente em todas as partes da produção como a produção da musica, o figurino, a direção, a atuação , a ambientação.
ele fazia isso para o filme ter uma identidade própria sua como um todo.
Mas a parte onde ele mais se destacava alem da direção era na composição das musicas em seus filmes.
Muitas pessoas dizem que a musica é a alma do filme, eu acredito que isso seja verdade pois a musica toca e emociona as pessoas juntamente com as ações do filme e nesse quesito Chaplin era implcavel.
ele compunha todas as musicas de seus filmes com paixão e complexidade para que em cada cena do filme estivesse uma musica apropriada para acompanhar a cena.
Chaplin era compositor e sabia tocar diversos instrumentos como piano, instrumentos de sopro, instrumentos de cordas entre outros.
Grand finale
Os filmes de Chaplin sempre tiveram um assunto cabeça em questão de diversas criticas as varias sociedades do mundo no conteúdo de seus filmes, e isso na época trouxe vários admiradores e inimigos para o ator.
Em 1952 Chaplin se muda para a Suíça por ameaças e banimento do governo dos Estados Unidos pelos conteúdos de seus filmes.
Assim ele passa o resto de sua vida na suíça onde em 1977 ele morre.
Durante esse período Chaplin é perdoado no final de sua vida e pode pisar em solo americano novamente, onde ele recebe uma homenagem no primeiro Oscar por toda a contribuição na historia do cinema.
E essa foi a biografia de um dos maiores nomes do cinema onde com a imagem de um vagabundo ele conseguiu mudar o conteúdo dessa arte até hoje.
Filmes de Charles Chaplin
Carlitos Casanova, 1914 O Vagabundo, 1915 O Imigrante, 1917 Vida de Cachorro,1918 Carlitos nas Trincheiras, 1918 Idílio No Campo, 1919 O Garoto, 1921 Pastor de Almas, 1923 Casamento de Luxo, 1923 Em busca do Ouro, 1925 O Circo, 1928 Luzes da Cidade, 1931 Tempos Modernos, 1936 O Grande Ditador, 1940 Monsieur Verdoux, 1947 Luzes da Ribalta, 1952 Um Rei em Nova Iorque, 1957 A Condessa de Hong Kong, 1967
O filme conta a historia de Don Lockwood (Gene Kely). Um famoso astro do cinema de Hollywood no fim da era do cinema mudo.
Don estava acostumado com a fama e a gloria dos artistas daquela época, onde muitas vezes o que definia você para o cinema, era se tinha uma boa aparecia invés de saber atuar.
Até que um perigo iminente ameaça Don e a sua equipe, o começo do cinema falado.
O cinema falado acaba dando certo e muitos atores como Don, não conseguiram se adaptar ao novo cinema por varias razoes (levando todos ao fim de suas carreiras).
A unica opção de Don Lockwood e a sua equipe após o fracasso de seu primeiro filme falado é criar um musical para que ele possa concertar o filme que ele fez, e tinha sido um fracasso.
Cantando ma chuva é uma obra prima do cinema, pois alem de ser o primeiro filme Musical (inovando nos tipos de filmes do cinema) o filme retrata em sua historia o que aconteceu na historia do cinema em um período, que é a passagem do cinema mudo para o falado.
Todas as dificuldades e os prejuízos dos grandes estúdios e atores que acabaram com a sua carreira em Hollywood contadas através da historia de Don Lockwood.
Trailer do filme:
Curiosidades
Algumas das roupas utilizadas em Cantando na Chuva foram utilizadas posteriormente em outro filme, Bem no Meu Coração, de 1954.
Gene Kelly estava com febre durante as filmagens da famosa cena em que canta "Singin'in the rain".
O roteiro de Cantando na Chuva foi escrito apenas após a escolha das canções que fariam parte do filme.
A chuva que aparece no filme enquanto Gene Kelly canta "Singin'in the rain" na verdade não apenas água, mas sim uma mistura de água com leite.
Prêmios/OSCAR/Indicações/Melhor Atriz Coadjuvante - Jean Hagen, Melhor Trilha Sonora
O blog retomou ontem suas atividades para abranger um conteúdo do cinema e suas curiosidades para os seus visualizadores, porem agora com uma nova administração.
A semana sera dividida em temas onde cada dia o blog falara de algo da área de cinema ou entretenimento nesta área, aqui embaixo eu deixarei o calendário das seguintes áreas que o blog ira escrever a cada dia.
Espero que gostem deste retorno, a equipe TDS pretende organizar melhor a composição do blog para alcançar um nível de informação maior para os seus visualizadores, alem de se aprofundar em diversos conteúdos do cinema.
Calendário da Semana
⦁Segunda/ Analise de Diretor (Biografia)
⦁Terça/ Curiosidades do cinema
⦁Quarta/Não possuirá publicações ( por enquanto)
⦁Quinta/ Analise dos diversos gêneros do cinema
⦁Sexta/ Filmes Estrangeiros
⦁Sabado/Não possuirá publicações ( por enquanto)
⦁Domingo/Analise de filmes clássicos da historia do cinema
Nota: sempre que algum filme estrear no cinema a equipe TDS tentara analisá-lo em dias que não estão programados portanto pode ser de segunda a domingo do mês que esse filme estiver em cartaz.
Espero que todos tenham gostado destas mudanças e tenham uma ótima sessão.
Capitão America guerra civil é o filme mais recente da vasta listas de filmes da Marvel, e que esta fazendo muito sucesso nos cinemas atualmente.
A historia se passa apos todos os eventos que aconteceram em os vingadores 2 Era de Ultron, onde o governo tenta controlar os super heróis através do tratado de Sorkovia, pois mesmo os vingadores salvando milhares de pessoas houve também muitas perdas e humanos com forças sobrenaturais devem ser controlados para uma paz relativa de acordo com os paises do mundo.
Com essa decisão, a equipe de heróis fica dividida entre os membros que concordam com o tratado e acham que os heróis devem ser controlados, e os que não concordam com a atitude do governo.
No meio desse problema sobre o o soldado invernal,( antigo amigo do Capitão America que aparece em seu segundo filme) começam a aparecer e isso gera mais problemas que vão cada vez mais separando a equipe de heróis.
Sebastian Stan/Personagem : Bucky Barnes / Soldado Invernal
Anthony Mackie/Personagem : Sam Wilson / Falcon
Don Cheadle/Personagem : James Rhodes / War Machine
Jeremy Renner/Personagem : Clint Barton / Hawkeye
Chadwick Boseman/Personagem : T'Challa / Black Panther
Paul Bettany/Vision
Scarlet Witch/Elizabeth Olsen
Paul Rudd/Ant-Man
Emily VanCamp/Sharon Carter
Tom Holland/ Peter Parker / Spider-Man
Avaliação
Minha avaliação para o filme é 5, o filme teve coisas boas e coisas ruins aqui eu irei separa e falar na minha opinião o que eu achei de cada um desses fatores.
Fatores positivos
Eu acredito que Guerra civil foi um ótimo blockbuster que teve vários pontos positivos em sua composição, entre eles: uma boa trilha sonora, ótima sonorização, uso adequado dos efeitos especiais, um enredo envolvente, uma coreografia impressionante nas cenas de luta do filme ( algo que eu me impressionei com o filme pois as cenas de lutas da Marvel foram melhorando ao longo dos anos e guerra civil conseguiu chegar a um ponto que nenhum filme da Marvel tinha chegado se for pensar em perfeição),cenários bem elaborados e uma composição em geral complexa e muito bem feita e o fator que mais me impressionou foi o elenco da Marvel que cresce mais a cada filme e vemos atores incríveis encenarem os heróis dos quadrinhos, alem de se encaixarem com um filme com um tema mais sombrio no universo marvel e todos os atores conseguiram se adaptar a esse filme e mostraram uma certa evolução nos personagens, com personalidades mais serias e outros aspectos .(Uma atenção em especial para Tom Holland como o novo Homem Aranha do cinema que foi o preferido para muitos neste filme).
Fatores Negativos
Realmente estes fatores só farão sentido para aqueles que acompanharam as hq que o filme foi adaptado.
Estou falando do quadrinho de guerra civil que na minha opinião possuem uma historia muito mais complexa que o filme onde o conflito gira mais em torno de controlar ou não os super heróis( quem viu o filme sabe do que eu estou falando, onde o tratado de sorkovia não é o unco motivo da guerra civil da marvel nos cinemas), as hq de guerra civil possuem um clima mais sombrio e complexo onde a violência é mostrada com mais frequência e os lados possuem mais características como por exemplo o Homem de ferro nos quadrinhos que possui uma atitude considerada por muitos imorais.
Alem de guerra civil conectar todo o universo da Marvel com centenas de heróis.
Final
No fim o filme prevalece como um ótimo filme recente para todos que queiram assistir e todos os fatores que eu falei o tornam incrível, mesmo com esses fatores negativos que eu citei
pois esses fatores negativos seriam muito difíceis de serem adaptados no cinema pelo tamanho de sua complexidade e trabalho e eu acho que teria que fazer mais de um filme para abranger esse universo de guerra civil.
Por isso eu só citei esses fatores pois é interessante comparar, e parar mim o filme e a hq contam historias diferentes mas muito boas as duas.
Essa foi a analise do tds espero que tenham gostado, o blog voltara a publicar resenhas e analises, porem com um cronograma mais dividido com diversos conteúdos que eu estarei mostrando segunda.