quinta-feira, 24 de março de 2016

Avatar


Como poderíamos falar no quesito de efeitos especiais sem citar o tão aclamado filme de James Cameron que demorou dez anos para ficar pronto, Avatar que por muitos é definido como a evolução dos efeitos especiais, sendo uma das obras mais demoradas do cinema, e o filme mais investido por Cameron e sua equipe.

Hoje eu irei analisar o enredo, mostrar algumas curiosidades e falar sobre os efeitos especiais desse filme que virou um marco para o cinema em geral.

Trailer do filme:https://www.youtube.com/watch?v=5PSNL1qE6VY
Sinopse
  

A historia do filme se passa no futuro, onde os humanos descobriram um planeta chamado pandora.
Pandora é um planeta que possui em larga escala um minério que é  extremamente importante para os humanos, porem varios problemas do planeta dificulta a entrada da equipe no planeta para extrair esse minério.
Entre eles estão a falta de oxigenio no planeta, incapacitando a movimentação dos humanos no planeta, A especie nativa local chamada Navi que possui uma forte ligação com a natureza e são protetores do local que é considerado sagrado por eles, a aparição de animais selvagens perigosos e diversos outros obstáculos.
Para conseguir o minerio que tanto desejam, os humanos montam uma equipe com a liderança de Jake Suly, um cadeirante que foi chamado no lugar do irmão que morreu na terra, para o projeto Avata.
Que tinha como proposito transferir a mente de Jake e dos outros membros da equipe para o corpo de um Navi, para que pudesse controlá-lo e explorasse o planeta.
A missão dessa equipe é fazer uma pesquisa do planeta, e entrar em contato com os Navi para que a equipe possa ganhar a confiança dos nativos e assim conquistando o objetivo da missão.

Avaliação

De fato Avatar é um grande sucesso do cinema e eu não acredito que o filme possua defeitos  cruciais para avaliação dele.
O enredo do filme não é o mais emocionante se comparar com outros filmes diversos, porem é bem construído e possui uma mensagem interessante (sobre cuidar do planeta) para os espectadores.
Alem disso o elenco do filme foi sensacional na minha opinião e cada ator conseguiu entrar muito bem em seu respectivo personagem e com a temática do filme, vale lembrar que o filme teve 10 anos de produção, e a equipe do filme grande parte já esteve com Cameron em seu ultimo filme que era Aliens o resgate .
Tudo isso trouxe apenas aspectos positivos e únicos para o filme, que o ajudaram a ser o que ele é hoje.
Os efeitps especiais são a melhor parte do filme, Cameron conseguiu muito bem criar os efeitos especiais que Avatar precisava para ser um grande filme.
Observando a evolução dos efeitos especiais ao longo dos anos, Cameron conseguiu moldar uma base par ao filme apenas com os aspectos positivos dessa técnica.
Alem disso o filme mostra um aspecto de realidade onde não sabemos diferenciar o que é e o que não é efeitos especiais.
Pois ele é usado em toda a composição do filme, de personagens a animais e de objetos a cenários, tudo possui uma porcentagem do trabalho gráfico feito por James Cameron, isso torna o filme uma revolução nesse quesito e uma porta de entrada  para o universo 3D no cinema.
De fato Avatar mudou a historia do cinema com a sua arte e efeitos especiais.


Curiosidades

  • James Cameron se convenceu de que os efeitos especiais tinham atingido a qualidade desejada ao assistir o personagem Gollum, em O Senhor dos Anéis - As Duas Torres (2002).
  • A intenção inicial de James Cameron era rodar Avatar em 1999, logo após Titanic (1997). Entretanto na época os efeitos especiais necessários teriam um custo em torno de US$ 400 milhões, o que inviabilizou o projeto.
  • Michael Biehn teve três reuniões com James Cameron, para que interpretasse o coronel Quartich. O ator chegou a ver algumas das cenas em 3D gravadas, mas foi descartado pelo próprio diretor. O motivo foi evitar analogias com Aliens - O Resgate (1986), também dirigido por Cameron, já que o elenco contava também com a presença de Sigourney Weaver.
  • É o primeiro filme dirigido por James Cameron desde Titanic (1997).
  • As filmagens ocorreram entre 16 de abril e 1º de dezembro de 2007.
  • Avatar tem 40% de suas cenas gravadas com atores reais. O restante foi feito através de CGI.
  • Avatar Foi a 6ª maior estreia nos cinemas brasileiros em 2009, com 770.477 espectadores.
  •  Foi primeiro filme a ser exibido em 3D com legendas no Brasil.
  • 9.158.887 pessoas foram assistir o filme no Brasil.



segunda-feira, 21 de março de 2016

47 Ronins

Ola, aqui é o Gustavo  e eu estou trazendo um tema novo no blog para analisar essa semana.
A partir de hoje eu vou retratar alguns filmes com base nos efeitos especiais, quando eu digo isso eu irei analisar filmes antigos que marcaram a historia do cinema nesse quesito, a filmes que só possuem essa qualidade em toda a sua produção, como é o caso deste filme.


Sinopse

Os 47 ronins foi um filme recente produzido em 2014 por Carl Erik Rinsch, e tinha no elenco como uma grande aposta e único ator americano Keanu Reeves (que interpretou o Neo em Matrix) .
A historia retrata uma antiga lenda da cultura japonesa feudal, onde um mestiço abandonado chamado Kai é adotado pelo poderoso clã Ako e treinado para ser um vassalo do senhor feudal (já que por ser um mestiço ele não poderia virar um Samurai).
O conflito que leva ao ápice do filme acontece quando o Shogun (lorde supremo do Japão feudal) faz uma visita a Ako para um festival, e leva consigo um lorde vizinho chamado Kira que tinha planos para destruir Ako com a ajuda de uma feiticeira. 
Durante o festival o senhor de Ako é enfeitiçado e ataca o lorde vizinho trazendo desonra e um crime para o seu clã que só pode ser pago com sangue, Fazendo o lorde de Ako cometer seu suicídio.
Apos isso o lorde Kira acaba comandando as terras de Ako, e bani todos os samurais daquele lugar os transformando em Ronins.
A historia mostra como esses 47 ronins atravessarão o inferno para vingar o seu falecido mestre que foi morto injustamente.


Critica

Na realidade os filmes que eu irei analisar essa semana vão ser muito difíceis de avaliar, por isso eu vou dividir a minha critica em duas.
Uma com uma critica geral sobre o filme, e a outra focada apenas nos efeitos especiais.

Critica Geral



O filme desaponta em diversos pontos, mas o que mais se destaca desses erros são a originalidade do enredo, e o elenco em partes.
Isso por que o filme foi baseado em uma antiga lenda japonesa, que já teve varias adaptaçoes para o cinema sendo a sua mais fiel ( A vingança dos 47 Ronins de 1941).
Esse filme conseguiu adaptar bem o conto nipônico sem alterar ele.
O que não foi o caso do filme de 2014, onde a interferência dos produtores fez o filme ter mudanças drásticas que alteram demais a historia, a deixando superficial e muito americanizada.
Alem do personagem Kai (Keanu Reeves) deixou um ar estranho no filme sendo o unico ator americano no filme, na minha opinião se fosse fazer um filme que retratasse a lenda nipônica mais famosa da historia até hoje, eu usaria apenas atores coadjuvantes.
Pois mesmo Kai sendo um mestiço, ele não era americano isso só dizia que ele não possuía sangue de um clã do japão e tinha a marca de Oni o que o tornava um renegado.
Porem como eu já disse isso é uma opinião minha no contexto geral do filme, e podemos discutir diferentes opiniões ^^ .



Critica Efeitos Especiais (Nota): 

Realmente se há algo que foi bem usado no filme foram os efeitos especiais.
O Croma Key para a criação de monstros, criaturas mitológicas e magias do antigo japão feudal foi muito bem elaborada e usado, fazendo a pessoa que vê o filme imaginar como era esse Japão feudal magico e incrível retratado nos filmes.
Realmente o problema do filme foi o roteiro alterado ao extremo, e não a produção em geral.
Eu quis começar analisando esse filme pois ele é um exemplo recente do caso que eu falei no começo onde o filme tem uma critica péssima em geral e a unica coisa que sustenta o filme é um fator do cinema, nesse caso os efeitos especiais.
Vale lembrar que os 47 Ronins tiveram a pior bilheteria da historia.
Então é isso eu espero que tenham gostado, e aguardem ansiosamente para a próxima analise.

Alguns exemplos dos efeitos especiais usados no filme, e a sua criação










Especial tds: efeitos especiais

adicionando um novo tema essa semana para o blog, eu irei retratar ao longo da semana filmes que marcaram ou passaram sem perceber em questão dos efeitos especiais. Hoje teremos uma analise aguardem ansiosos.

domingo, 20 de março de 2016

O Dia Depois De Amanhã

                               
Sinopse:
 A Terra sofre alterações climáticas que modificam drasticamente a vida da humanidade. Com o norte se resfriando cada vez mais e passando por uma nova era glacial, milhões de sobreviventes rumam para o sul. Porém o paleoclimatologista Jack Hall (Dennis Quaid) segue o caminho inverso e parte para Nova York, já que acredita que seu filho Sam (Jake Gyllenhaal) ainda está vivo.


Avaliação:
 O filme apresenta incríveis efeitos especiais; fazendo com que cenas que nunca pensamos que aconteceriam, parecerem reais. Porém o maior erro do filme está em sua história. Ela tenta abrir os olhos para o mundo, mostrando que se não tomarmos cuidado com o aquecimento global, haverão consequências terríveis. Porém é ai onde o furo está! Os acontecimentos apresentados no filme são cientificamente imprecisos. Mesmo assim, a história é fraca; fazendo com que o filme fosse salvo pelos seus efeitos visuais.
 O filme recebeu críticas médias, justamente pelos fatos apresentados a cima. Mas mesmo assim conseguiu se tornar um "clássico" dos blockbusters, ficando bastante famoso pelo mundo.
 O filme recebeu o BAFTA de Melhores Efeitos Especiais e o MTV Movie Awards na categoria de Melhor Cena de Ação.
 Ele também foi indicado ao MTV Movie Awards de Melhor Revelação Feminina(Emmy Rossum) e nas categorias de Melhor Filme de Ficção científica e Melhores Efeitos Especiais no Prêmio Saturno.

Curiosidades:
-O filme foi lançado no dia 17 de maio de 2004 na Cidade do México, e também foi exibido aos participantes do Big Brother Austrália; mas só foi lançado no resto do mundo a partir do dia 26 de maio.

-O Dia Depois de Amanhã se tornou o filme de maior orçamento já feito no Canadá.


Outro filme onde a Estátua da liberdade é destruída no final

sábado, 19 de março de 2016

Deadpool!

 Antes de começarmos, não, eu não sou o Gustavo. Meu nome é João Victor e o Gustavo me escravizou pediu pra ajudar ele com as postagens, então é isso que eu vim fazer; começando com Deadpool!

Sinopse
 Quando o ex-militar e atual mercenário Wade Wilson (Ryan Reynolds) é diagnosticado com um câncer em estado terminal, o mesmo encontra uma possibilidade de cura em uma sinistra experiência científica. Recuperado, com poderes e um incomum senso de humor, ele então adota o alter-ego Deadpool para buscar vingança contra o homem que destruiu sua vida.


Trailer do Filme: https://www.youtube.com/watch?v=rW-44KuoAdA



Avaliação


 O filme é uma redenção tanto para a FOX quanto para Ryan Reynolds. A FOX conseguiu o perdão dos fans do mercenário, pelo que havia feito com o Barakapool Deadpool de X-Men Origens: Wolverine. Já Ryan Reynolds reconquistou aqueles que ficaram decepcionados com o ator depois de Lanterna Verde. O filme adapta muito bem o personagem, fazendo bom uso da quebra da quarta parede. Mesmo sendo piada atrás de piada, o filme consegue fazer com que elas não fiquem irritantes e chatas, por pior que seja a piada.
 O filme possui ótimos efeitos especiais, e que ajudam bastante a trazer o espírito do personagem das HQ's pro filme, em situações onde a quarta parede é quebrada; além de ajudar a dar expressão para o personagem.
 Um dos poucos problemas do filme é que com as piadas constantes você acaba se desligando da trama central do filme, porém basta um momento um pouco mais sério para toda a história ser retomada. Essa que é contada com o uso de flashbacks durante uma boa parte do filme.
 A crítica o recebeu bem, e os fans do mercenário tagarela adoraram! Fazendo com que a FOX mostrasse que sabe fazer bom uso dos direitos de heróis da Marvel que estão com ela, e nem sempre cria filmes terríveis baseados nesses personagens. No final, Deadpool é um filme legal para assistir com seus amigos que curtem Super-Heróis, mas definitivamente não é um filme pra levar a família(Ou namorada) para ver.

Curiosidades
  • A produção levou mais de cinco anos para sair do papel.
  • Este é o primeiro longa-metragem dirigido por Tim Miller, no entanto, o cineasta já trabalhou como técnico de efeitos especiais de X-Men 2 (2003) e O lobisomem (2010).
  • Ryan Reynolds só aceitou fazer o Deadpool de X-Men Orignes: Wolverine, pois disseram que se ele fizesse, o personagem teria chances de ter um filme solo(algo que Reynolds desejava). 

sexta-feira, 18 de março de 2016

2001 Uma odisseia no espaço

Sinopse
Desde a "Aurora do Homem" (a pré-história), um misterioso monolito negro parece emitir sinais de outra civilização interferindo no nosso planeta. Quatro milhões de anos depois, no século XXI, uma equipe de astronautas liderados pelo experiente David Bowman (Keir Dullea) e Frank Poole (Gary Lockwood) é enviada à Júpiter para investigar o enigmático monolito na nave Discovery, totalmente controlada pelo computador HAL 9000. Entretanto, no meio da viagem HAL entra em pane e tenta assumir o controle da nave, eliminando um a um os tripulantes.


Avaliação
O filme impressiona sendo um dos primeiros clássicos no quesito de ficção cientifica, e possui diversos pontos que podem ser levantados sobre ele.
A ausência da trilha sonora, em questão de sons ambientes o que acaba dando um realismo muito maior para o filme já que a historia se passa no espaço.
Efeitos especiais bem elaborados 
Enredo envolvente que mistura uma historia clássica no espaço, com o terror 
um pensamento sobre o nosso futuro e a liberdade que podemos dar para as maquinas, a ideia de que elas possam se voltar conta nós.
close da câmera bem usado.
Isso e os fatores audiovisuais que compõe o filme tornam 2001 uma odisseia no espeço um excelente filme que retrata a historia do cinema em questão dos efeitos especiais, alem de possuir uma historia envolvente.


Curiosidades:
  • Livro e filme simultâneos

Stanley Kubrick e Arthur C. Clarke desenvolveram simultaneamente a história de 2001: Uma Odisséia no Espaço. Enquanto Kubrick trabalhava em cima do roteiro, Clarke escrevia o livro, com ambos trocando idéias e opiniões durante o trabalho. Era inclusive intenção de Clarke, ao lançar o livro, colocar Kubrick como co-autor da história, mas o diretor não autorizou a utilização de seu nome.
  • Falando em computador

O nome do computador HAL é uma referência indireta a IBM, gigante do ramo de computação. Cada uma das letras da sigla HAL é exatamente uma anterior, em relação ao alfabeto, às letras de IBM.
Dublando um computador
Douglas Rain, intérprete da voz do computador HAL, não chegou a ir aos sets de filmagem um único dia sequer.
  • Trilha de sucesso

Inicialmente, era intenção do diretor que Alex North, com quem já trabalhara em Spartacus, criasse uma trilha sonora própria para 2001. Entretanto, tempos depois o diretor desistiu da idéia e resolveu utilizar canções clássicas como tema musical do filme. Posteriormente, a trilha foi lançada em CD com o título "Alex North's 2001".



  • Prêmios:

OSCAR
1969
Ganhou
Melhores Efeitos Especiais

Indicações
Melhor Diretor - Stanley Kubrick
Melhor Roteiro Original
Melhor Direção de Arte

BAFTA
1969
Ganhou
Melhor Direção de Arte
Melhor Direção de Fotografia
Melhor Trilha Sonora

Indicações
Melhor Filme

terça-feira, 15 de março de 2016

Laranja mecânica





Sinopse:
O filme conta a historia de Alex (Malcolm McDowell) líder de uma gangue de delinquentes que matam, estupram e roubam buscando um sentido no que fazem e em geral sobre o que eles são, o filme narra com Alex como narrador, diversos crimes que a sua gangue faz pela cidade até que em um desses crimes a gangue da Alex é pega pela policia e posta atrás das grades.
Porem Alex tem uma chance de reduzir a sua pena na prião se participar de experimentos de um programa que necessitava de cobaias.
O que Alex não sabia é que ele vira cobaia de experimentos destinados a refrear os impulsos destrutivos do ser humano, mas acaba se tornando impotente para lidar com a violência que o cerca.
O filme de Kubrick mostra a impotência do ser humano e até onde ele pode chegar com seus instintos, alem de ser uma critica a sociedade futurista representada no livro e no filme. 


Critica                  Nota:
O filme é muito interessante, e é uma obra muito bem adaptada de um livro complexo e misteriosos para muitos pelo seu linguajar e códigos no meio da historia onde Alex se retrata com a sua gangue e o que ele acha das outras pessoas.
Stanley Kubrick fez um ótimo trabalho em adaptar o livro fielmente para o cinema, deixando a sua linguagem e elementos essenciais para a sua compreensão intactos assim como no livro.(um exemplo disso são as musicas do filme, que a maioria das musicas é composta por musica clássica, que possui uma certa importância para o personagem principal Alex e para toda a trama em sim, mexendo com o psicológico da pessoa).
O filme é um dos maiores clássicos do Kubrick e da historia do cinema e ele merece todos esses méritos, pois possui um tema muito interessante para refletirmos em nossas vidas hoje em dia, alem de ser uma obra que mexe com a nossa compreensão.

Curiosidades

1. Laranja Mecânica é baseado na obra literária de Anthony Burgess.
2. Stanley Kubrick certa vez declarou que, se não pudesse contar com Malcolm McDowell, provavelmente não teria feito Laranja Mecânica.
3. A linguagem utilizada por Alex foi inventada pelo autor Anthony Burgess, que misturou palavras em inglês, em russo e gírias.
4. No livro, o sobrenome de Alex em momento algum é revelado. Comenta-se que DeLarge seja uma referência a um momento no livro em que Alex chama a si mesmo de "Alexander the Large".
5. Medo de cobras: Basil, a cobra, foi colocada nas filmagens após o diretor Stanley Kubrick descobrir que Malcolm McDowell tinha medo delas.
6. O livro dentro do filme: O livro em que Frank Alexander trabalhava quando Alex e sua gangue invade sua casa chamava-se "A clockwork orange".
7. O filme foi retirado de cartaz no Reino Unido a mando de Stanley Kubrick. Irritado com as críticas recebidas, de que Laranja Mecânica seria muito violento, Kubrick declarou que o filme apenas seria exibido lá após sua morte.
⦁ PremiosOSCAR
⦁ 1972
⦁ Indicações
⦁ Melhor Filme
⦁ Melhor Diretor - Stanley Kubrick
⦁ Melhor Roteiro Adaptado
⦁ Melhor Edição
⦁ GLOBO DE OURO
⦁ 1972
⦁ Indicações
⦁ Melhor Filme - Drama
⦁ Melhor Diretor - Stanley Kubrick
⦁ Melhor Ator - Drama - Malcolm McDowell

domingo, 13 de março de 2016

O iluminado

Sinopse: 
O filme mostra a historia de um homem (Jack Nicholson) que tem que passar o inverno com a sua família, sua mulher (Shelley Duvall) e seu filho (Danny Lloyd) em um Hotel no Colorado onde as únicas almas vivas dentro do estabelecimento são as de Jack e a sua família.
O problema do filme ocorre quando o tempo vai passando e o isolamento de Jack naquele hotel faz com que ele comece a ter alucinações e  e isso começa a lhe causar problemas mentais tornando Jack cada vez mais agressivo e perigoso, ao mesmo tempo que seu filho passa a ter visões de acontecimentos ocorridos no passado naquele hotel, onde uma das coisas que não sobrevive lá é a sanidade.
Trailer do filme: https://www.youtube.com/watch?v=csxJ9vXnNCI



Critica            Nota:
O filme de 1980 é um clássico do cinema, e pode ser chamado de pai dos filmes de terror.
Pois alem de ser um dos primeiros filmes que se popularizaram com o gênero de terror nos cinemas, ele trazia uma ideia muito interessante e até o momento nunca apresentada no cinema, que o maior perigo que nós corremos pode estar do nosso lado, e quando se diz perigo não de algo sobrenatural e sim de você mesmo ou das pessoas ao seu redor e até onde a nossa loucura pode nos levar.
O filme foi uma adaptação muito bem feita do livro de Stephen King, e alem do enredo envolvente o filme possui os dois elementos cruciais para um filme de terror: A trilha sonora e os efeitos especiais.
Ambos foram muito bem trabalhados e acabam criando um clima de tensão e mistério constante, onde você nunca o que vai acontecer em seguida.





Curiosidades:
A maldição do quarto 
No livro o iluminado, a trama da historia se desenrola a maior parte no quarto 207, atendendo ao pedido do dono do hotel o numero 207 foi trocado para 237, pois ele tinha medo que as pessoas não alugassem o quarto em que ia se fazer a filmagem.
Nota que o numero 237 não existia no hotel, ele foi criado especialmente para o filme.

O primeiro contato com o filme
Quando Stanley Kubrick estava atras de um novo projeto ele pesquisou em diversos livros para achar algum projeto que o interessa-se, ele só conseguiu uma fonte de inspiração quando consultou o seu próprio escritório e viu o livro O iluminado que ele não teve nenhum contato até o momento.
Kubrick gostou do livro e o adaptou para o cinema.

Fantasmas e espelhos
Sempre que o personagem Jack fazia alguma aparição com um fantasma no filme, havia um espelho na cena.

Duração do longa
Originalmente o longa tinha 146 minutos de duração porem no seu lançamento o longa possuía 142 minutos.

Consultas Filosoficas
Durante o making of de O Iluminado era comum o diretor ligar de madrugada para o escritor Stephen King e fazer-lhe perguntas tipo se ele acreditava em Deus.

Especial Stanley Kubrick

Ola, espero que tenham gostado desta analise, eu estou escrevendo aqui para avisar que durante esta semana eu irei fazer uma seleção de cinco files do diretor e irei analisá-los trazendo sinopse, critica e curiosidades do filme, esse como esse primeiro post desse especial.
Espero que tenham gostado e até amanha.


sexta-feira, 11 de março de 2016

Comunicado

E ai já viram todas as analises do Blog ?
Todo o dia tem uma resenha nova sobre um filme recente ou clássico do cinema esperando por você, não deixe de conferir a sua participação com opiniões é muito importante para eu continuar trazendo um conteúdo interessante e de qualidade.
Estou mandando esse post para pedir a ajuda de todos os meus amigos e pessoas que seguem a pagina, daqui a pouco o blog vai alcançar as primeiras 1000 visualizações e para comemorar eu irei fazer um sorteio de uma box do poderoso chefão, porem eu preciso da ajuda de todos para divulgarem e convidarem os seus amigos a conhecerem o meu trabalho, para que possamos crescer juntos.
Espero que estejam gostando do conteúdo e vamos continuar a crescer juntos.
Lets see the good and dark side of the cinema
Ass. equipe da TDS. 
Link do facebook:https://www.facebook.com/TDSMovies/?ref=hl
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Instagram: the.dark,side.of.the.movies

quinta-feira, 10 de março de 2016

O quarto de jack

Sinopse: 


O filme narra a historia de joy (Brie Larson) e seu filho Jack (Jacob Tremblay)
Ambos foram raptados e isolados do mundo por um homem chamado Nick, ele mantem a mãe e o filho presos em cativeiro desde que a mãe era jovem.
Naquele quarto Jack passou toda a sua vida sem sair e conhecer o mundo, e para isso não ser totalmente traumatizante para o menino, Joy faz o possível para tornar o mais suportável possível a vida do filho naquele quarto, falando uma citação que o quarto é como a toca do coelho em Alice no pais das maravilhas, porem nada daquilo é real.
Aquele quarto não pode substituir o mundo real, e por isso Joy elabora um plano para poder enganar Nick e fugir com seu filho, para mostrar para Jack que a vida é muito mais do que aquele quarto.

Trailer do filme: https://www.youtube.com/watch?v=IeM5qJp2v8Y


Avaliação:

O filme possui muitos aspectos positivos a serem levantados.

  • Enredo: O filme possui um ótimo roteiro adaptado baseado na obra Room de Emma Donughe, onde o diretor que passou por diversas experiencias em questão de isolamento para poder trazer ao filme o máximo de realismo possível, conseguiu adaptar bem a obra literária para o cinema.
  • Atores: Um destaque especial para Brie Larson (ganhadora do Oscar de melhor atriz), e Jacob Tremblay. Que fizeram uma ótima atuação e conseguiram a façanha de marcar o publico com personagens carismáticos e com personalidades únicas que fizeram o filme ser o que ele é.
O quarto de Jack conseguiu adaptar algo que muitos achavam impossível de se adaptar quando a ideia do filme foi lançada, a ideia de conseguir traduzir em imagens as palavras e pensamentos complicados do romance Room, porem a equipe conseguiu fazer muito bem este trabalho.
Porem a critica não foi muito favorável com o filme em questão do Oscar por concorrência, e diversas historias fantásticas e surreais que concorriam com esse filme.
Porem em quesito de conteúdo e elaboração O quarto de Jack é um ótimo filme  muito bem elaborado e com um conteúdo original e fiel ao livro em que foi inspirado, e eu digo a todos que vale a pena assistir, todos que estejam procurando um romance ou um filme para refletir, pois o mais interessante na minha opinião desse filme é  a reflexão que se cria ao analisá-lo, de pensar o que é liberdade, e se damos o devido valor para ela ?

quarta-feira, 9 de março de 2016

A sociedade dos poetas mortos

Sinopse:
O filme relata a historia de um ex aluno John Keating (Robin Willians) da Welton Academy  (uma escola tradicional para meninos que possui os seus métodos de ensino muito triviais e tradicionais ao padrão da época), que acaba virando o novo professor de literatura da escola.
Em pouco tempo os alunos da escola começam a gostar do novo professor, graças ao seu método de ensino diferenciado e compreensivo com o que os alunos pensam, e não com o que os país e a instituição querem que eles pensam e façam de suas vidas.
Então a historia acaba gerando um conflito dos alunos querendo ter liberdade para fazerem o que ele querem, contra a instituição que pensa de um jeito antigo e trivial, e que agora começa a desconfiar da capacidade do senhor Joh Keating em lecionar para esses alunos após ele ter contado sobre a sociedade dos poetas mortos para eles. Uma antiga sociedade que ia contra os pensamentos da escola e que agora os alunos fizeram uma nova sociedade dos poeras mortos. 




Critica:
O filme é um clássico onde o mestre Robin Willians demostrou toda a sua habilidade como ator em sua carreira, na minha opinião é o melhor filme que ele fez.
O seu personagem era tão real e ligado a historia que existia uma conexão com o universo do filme e Robin Willians, na minha opinião o filme a sociedade dos poetas mortos é o Robin Willians sem ele eu acredito que o filme não seria o mesmo e não seria adorado por muitos como ele é.
Alem disso o filme se destaca na minha avaliação em seu enredo envolvente, onde nos faz refletir sobre as nossas vontades e que caminhos devemos seguir, se é o que os outros querem, ou o que vai te fazer feliz.
Para quem procura uma comedia e um drama para assistir esse é um ótimo filme que vai lhe trazer mais que entretenimento, um filme que mistura comedia, drama e uma linha de raciocínio bem elaborada.
E para quem já assistiu vale a pena rever esse clássico.



terça-feira, 8 de março de 2016

O fabuloso destino de Amélie Poulain

A analise de hoje é uma homenagem ao dia das Mulheres, eu fiquei pensando em como eu iria fazer essa homenagem, muitos ja criaram listas de atrizes e filmes mais importantes.
Como a ideia original do blog é fazer resenhas de filmes diversos eu decidi escolher um filme que se encaixasse no tema e é um dos meus filmes preferidos até hoje.

Sinopse
 A historia do filme narra a jornada de Amélie,  que quando alcança a idade para ser independente, acaba se mudando da casa dos pais no subúrbio de paris para o bairro parisiense Montmarte, onde começa a trabalhar como garçonete.

Durante este acontecimento Amélie acaba encontrando uma caixa com pertences e fotografias do antigo morador do prédio onde ela esta morando.
Destinada a devolver a caixa ao seu dono, Amélie decide procurá-lo para devolver a caixa e acaba o encontrando.
Vendo a felicidade do senhor em rever o seu tesouro pessoal, Amélie começa a enxergar a vida com um ponto de vista diferente, com uma visão no pequeno que passa sem ser notado no dia a dia das pessoas. porem Amélie ainda sente falta de um grande amor.

Analise
O filme é uma obra do cinema onde a sua historia encantou diversas pessoas com uma ideia de humanidade e compaixão no meu ponto de vista.
Alem disso a atriz principal Audrey Tautou (Amélie Poulain)  fez um ótimo trabalho e interpretou muito bem a personagem  que é o filme, criando uma marca no cinema que é lembrada por fãs do mundo todo o legado que Amélie Poulain trouxe para o cinema e para a vida das pessoas que assistiram o filme.
Amélie Poulain é um clássico que eu recomendo a todos que não assistiram, ver o filme que encantou o mundo com o seu enredo e a parte técnica como a fotografia esplendida, a trilha sonora original e bem elaborada para criar o clima sócio cultural de Paris e a ambientação bem feita que fazem do filme uma obra de arte que nos mostra como fazer o bem para as pessoas pode ser gratificante.

segunda-feira, 7 de março de 2016

Perdido em Marte

Sinopse:

O filme relata a historia de uma missão espacial que tinha como objetivo o reconhecimento do plante Marte por uma equipe de seis astronautas.
Porem um imprevisto climático acontece no planeta e a equipe da Nasa tem que fazer uma retirada de emergência do planeta.
Pelos problemas climáticos não previstos, ocorre que durante a retirada o botânico da equipe, Mark Watney (Matt Damon) é dado como morto por uma antena que o atingiu durante a retirada do planeta, e é deixado para trás.
Acontece que Mark Sobreviveu ao acidente, e a historia do filme ira narrar a jornada de Mark, que tem como objetivo sobreviver até a próxima missão espacial chegar. Alem de enfrentar diversos problemas como a comida, água, oxigênio e tudo que Mark precisa para sobreviver durante esse tempo até a próxima missão da Nasa chegar enquanto Mark esta perdido em marte.



Critica:                 Nota:

Fazia muito tempo que eu não assistia um filme de Ridley Cott (diretor) que me impressionasse como Blade Runner e Alien e o oitavo passageiro fizessem  (ambos foram filmes criados pelo diretor e sã considerados os maiores sucessos da sua carreira).
Perdido em marte chegou para para mostrar que ainda existem filmes desse calibre.
O filme me impressionou em vários aspectos  sendo eles:
  • A fidelidade ao livro em que o filme foi inspirado(perdido em marte livro de Andy Weir)
  • Efeitos especiais bem usados
  • Trilha sonora e sonoplastia 
  • enredo do filme
  • Elenco que conseguiu transmitir muito bem os diversos personagens e suas características
O filme faz as pessoas que assistem criar um interesse e a vontade do que vai acontecer com Mark quando ele resolve um problema para sobreviver, mas marte faz sua jogada e dificulta cada vez mais a sua estadia no planeta.
é um ótimo filme que recomendo todos que gostem de um bom enredo e de efeitos especiais assistir alem de o filme criar um recurso narrativo fácil em questão das ciências aplicadas no filme.

 

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